中国艺术设计简史是一段悠久而丰富的历史，涵盖了从古代先民的创造到现代设计的演变。以下是详细的概述，包括重要时期、代表作品及其设计特点。
一、新石器时代 在新石器时代，中国的艺术设计主要以陶器和玉器为代表。这一时期的设计风格简约、实用，体现了先民对自然界的敬畏。
案例：半坡遗址出土的彩陶，其纹饰以几何图案为主，线条流畅，色彩鲜艳，反映了当时人们对生活美的追求。
二、夏商西周时期 夏商西周时期的艺术设计主要体现在青铜器、玉器和陶瓷上。这一时期的设计注重象征性和实用性，反映了王权的权威和社会的等级制度。
案例：商代司母戊鼎，是中国古代青铜器的代表作品，其造型庄重、纹饰繁复，体现了商代王权的神圣和权威。
三、春秋战国时期 春秋战国时期，艺术设计呈现出多元化的发展趋势。这一时期的铜器、漆器和玉器等设计作品，注重装饰性和实用性，反映了社会变革和思想解放。
案例：战国时期的铜器“编钟”，其造型优美、工艺精湛，是中国古代音乐文化的瑰宝。
四、秦汉时期 秦汉时期的艺术设计以建筑、雕塑和绘画为代表。这一时期的设计风格雄浑大气，反映了中央集权的统一和强大。
案例：秦始皇陵兵马俑，是秦汉时期雕塑艺术的代表作品，其规模宏大、工艺精湛，展现了秦朝的强大国力。
五、魏晋南北朝时期 魏晋南北朝时期的艺术设计以佛教艺术和民间艺术为代表。这一时期的设计注重表现个性和情感，反映了社会动荡和民族融合。
案例：敦煌莫高窟的壁画和雕塑，展现了佛教艺术的繁荣和民间艺术的创造力。
六、隋唐时期 隋唐时期的艺术设计达到了巅峰。这一时期的设计风格兼容并蓄，既有中原文化的传统韵味，又有外来文化的影响。
案例：唐代三彩，以其丰富多彩的釉色和精美的造型，成为唐代陶瓷艺术的代表作品。
七、宋元时期 宋元时期的艺术设计以陶瓷、绘画和建筑为代表。这一时期的设计注重简约和自然，反映了文人士大夫的审美趣味。
案例：宋代哥窑的瓷器，以釉色细腻、造型典雅著称，体现了宋代的审美追求。
八、明清时期 明清时期的艺术设计以宫廷艺术和民间艺术为代表。这一时期的设计风格繁复华丽，反映了封建社会的衰落和民族文化的交融。
案例：明代的景泰蓝，以其精湛的工艺和独特的艺术风格，成为明清时期宫廷艺术的代表作品。
九、近现代 近现代以来，中国艺术设计受到了西方现代设计的影响，逐步走向现代化和国际化。这一时期的设计风格多元、创新，反映了社会变革和文化交融。
案例：2008年北京奥运会标识“中国印”，以其独特的汉字设计，展示了现代中国设计的创新精神。
总结来看，中国艺术设计简史是一部充满创新和变革的历史。不同时期的设计作品，不仅反映了当时的社会文化背景，也为后世留下了宝贵的艺术遗产。